Ouvrages individuels
L’Analyse de la musique de film : histoire, concepts et méthodes, Lyon : Symétrie, 2021, 710 p. (Sélection France musique – Prix Claude Samuel)
Frederick Delius : Une célébration de la vie, Genève : Éditions Papillon, 2010, 255 p. (Prix des muses 2011 de la biographie).
Ouvrages collectifs et direction de numéros de revues
Comédies musicales à la française : formes et mutations de l’opérette cinématographique (co-dir. avec M. Cadalanu), Bruxelles : Les Impressions nouvelles, 2025, 496 p.
Michel Chion, l’inventeur (co-dir. avec C. Carayol), Paris : Éditions Hermann, 2024, 250 p.
Compositeurs et réalisateurs en duo : dix-sept études musico-filmiques (co-dir. avec C. Carayol), Vincennes, Presses Universitaires de Vincennes, 2022, 384 p.
Serge Gainsbourg et le cinéma : images, textes et musiques (co-dir. avec F. Guilloux) [en ligne], Revue de l’OICRM, vol. 8, n° 2, décembre 2021, https://revuemusicaleoicrm.org/rmo-vol8-n2/
Le cinéma populaire et ses musiciens (co-dir. avec P. Gonin), Dijon : Éditions Universitaires de Dijon, 2020, 374 p. (Sélection France musique – Prix Claude Samuel)
Du concert à l’écran : la musique classique au cinéma (co-dir. avec S. Etcharry), Rennes : P.U.R, 2019, 463 p.
Max Richter : un créateur du XXIe siècle, Poitiers : Canopé, 2019, 81 p.
La Musique de film en France : Courants, spécificités et évolutions, Lyon : Symétrie, 2016, 458 p. (Sélection France musique – Prix Claude Samuel).
Musiques de séries télévisées (co-dir. avec C. Carayol), Rennes : P.U.R, 2015, 275 p.
Frederick Delius et la France, Paris : Delatour, 2014, 213 p.
L’esthétique postromantique, Paris : Université de Paris-Sorbonne, coll. « Conférences et séminaires », n° 35, 2008, 110 p.
L’harmonie postromantique : analyse et esthétique, Paris : Université de Paris-Sorbonne, coll. « Conférences et séminaires », n° 30, 2007, 124 p.
Articles dans des revues internationales à comité de lecture
« L’écriture soliste dans la musique de film de John Williams » [en ligne], Revue Émergence, n° 2, 2025, file:///Users/jerossi/Downloads/Jerome_Rossi/Article_web_version.html
« De la scène à l’écran : l’adaptation musicale de l’opérette Prends la route de J. Boyer et G. van Parys, 1936 », Genesis (Manuscrits – Recherche – Invention), Alain Boillat (dir.), n° 58, 2024.
« L’art des drones et des nappes synthétiques (synth pads): narrativité musicale et soundscape score dans The Neon Demon (2016) » [en ligne], Revue Filigrane – Musique, esthétique, sciences, société, n° 27, septembre 2022, https://revues.mshparisnord.fr/filigrane/index.php?id=1312
« Chansons et musique originale dans Rocketman (2019) : un continuum musical pour une immersion dans la psyché d’Elton John », Savoirs en prisme, Etcharry, Stephan et Michot, Julie (dir.), n° 15, 2022, p. 159-180. Savoirs en prisme
« Psychedelic scoring et déracinement du polar. Les décalages musique/image de Serge Gainsbourg et Jean-Claude Vannier dans La Horse (1970) » [en ligne], Guilloux, Florian et Rossi, Jérôme (dir.), Serge Gainsbourg et le cinéma : images, textes et musiques, La Revue de l’OICRM, vol. 8, n° 2, décembre 2021 https://revuemusicaleoicrm.org/rmo-vol8-n2/gainsbourg-horse/
« Henri Cartier-Bresson’s Victoire de la vie (1937) and L’Espagne vivra (1938): Two Complementary Musical Approaches », Journal of War & Culture Studies, 2021.
« French Film Music Scoring in the Thirties: A Stylistic Tripartition » [en ligne], French Screen Studies, vol. 20, n° 2, 2020, p. 180-196,
https://www.tandfonline.com/doi/full/10.1080/14715880.2019.1697129
« Roland-Manuel et la musique de film : véhémence et discrétion », Musurgia, vol. XXVI, n° 3-4, 2019, p. 107-138.
« Essai de caractérisation de l’évolution des musiques super-héroïques de Batman (1989) à The Dark Night Rises (2012) » [en ligne], Revue de l’OICRM, vol. 5, nº 2, 2018 http://revuemusicaleoicrm.org/rmo-vol5-n2/musiques-super-heroiques/
« Composers and « Microgénie »: A Study of the Symphonic Sound of the Early Thirties French Cinema », Music and the Moving Image, vol. 12, n° 2, 2019, p. 15-39.
« Henri Dutilleux et la tradition française de la musique de film », Revue de musicologie, vol. 105, n° 1, 2019, p. 111-144.
« L’Homme au bouquet de fleurs de Maxime Le Forestier : le clip comme approfondissement de la chanson », Revue Volume !, vol. 14, n° 2, 2018, p. 125-136.
« The Use of Songs in Films by Claude Lelouch, A Comprehensive Typology », Kieler Beiträge zur Filmmusikforschung, n° 12, 2016, p. 258–273.
« Un ‘opéra radiophonique’ : Ariane de Georges Delerue et Michel Polac » [en ligne], Revue LISA/LISA e-journal., vol. XII, n°6, 2014 http://lisa.revues.org/6660.
« Formal Processes in the Symphonic Poems of Delius, A Global Musical Analysis Perspective », Delius Society Journal, n° 148, 2010, p. 57-65.
« La notion de « cycle tensionnel » appliquée à l’analyse de la forme », Musurgia, vol. XIV, n° 1, 2007, p. 15-35.
Articles dans des revues nationales à comité de lecture
« Musique de film et terminologie », Musicologies nouvelles, Ed. Lugdivine, 2026, p.78-86.
« Roland-Manuel et le travail de la bande-son : une étude des interactions entre voix, bruits et musique » [en ligne], Revue du CNSMDP, n° 7, 2019. http://larevue.conservatoiredeparis.fr/index.php?id=2188
« Musique et cinématurgie chez Marcel Pagnol » (avec S. Spfeffer) [en ligne], Revue 1895, n° 86, 2018, p. 48-75, en ligne : https://journals.openedition.org/1895/7021
« Le « cinéma du son stylisé » : le travail visuel et musical de Ladislas Starewitch et Daniel Lesur dans Fleur de fougère », Le dessin animé ou les métamorphoses du réel. B. Rey Mimoso-Ruiz et G. Dastugue (dir.), Inter-Lignes, 2012, p. 61-76.
« Le langage néo-baroque dans la musique de films de Georges Delerue : un fécond anachronisme », Musique et cinéma, harmonies et contrepoints, B. Rey Mimoso-Ruiz et G. Dastugue (dir.), Inter-Lignes, 2010, p. 203-219.
« Formation auditive et informatique musicale à l’université, quelques pistes de réflexion », Journal de Recherche en Éducation Musicale, vol. 8, n°1 & 2, 2009, p. 51-73.
« L’image du « Renouveau musical anglais » dans la presse française contemporaine », Musicologies, n° 6, Paris : Université de Paris-Sorbonne, 2009, p. 41-54.
« Les identités culturelles étrangères dans la musique instrumentale française de 1850 à 1900 : exotisme et régénération de l’art », Analyse musicale, n° 54, 2006, p. 76-80.
« Un manuscrit méconnu de Ravel : les arrangements de chants populaires corses », Ostinato Rigore, Revue Internationale d’Études Musicales, Paris : Éditions Jean-Michel Place, n° 24, 2005, p. 201-218.
Chapitres d’ouvrages
« Du théâtre au cinéma : les stratégies de remédiatisation dans les opérettes filmographiques de Jean Boyer et Georges van Parys ». Comédies musicales à la française : formes et mutations de l’opérette cinématographique (co-dir. avec M. Cadalanu), Bruxelles : Les Impressions nouvelles, 2025, p. 199-242.
« Marqueurs musicaux du cinéma français de science-fiction (1931-1964) », in: Errances et angoisses du troisième type : à l’écoute des bandes-son de science-fiction. Carayol, Cécile et Huvet, Chloé (dir.), Cadillon : Le Visage vert, 2024, p. 107-141.
« De l’art des miroirs, de Derek Jarman et Max Richter : Reconstitution d’une performance audiovisuelle », in: Max Richter, History, Memory and Nostalgia. Vincent Delphine (dir.), Brepols, 2024, p. 279-299.
« Les musiques des casinos dans le cinéma français », in: Faîtes vos jeux ! La vie musicale dans les casinos français (XIXe-XXe siècle). Guerpin Martin et Jardin Etienne (dir.), Armes : Actes sud/Palazetto Bru Zane, 2024, p. 477-492.
« L’Eau à la bouche : Gainsbourg at the forefront of the « Nouvelle vague » movement », in: Gainsbourg : An International Perspective. Julien Olivier et Bourderionnet Olivier (dir.), Londres & New York, Bloomsbury, 2024, p. 199-206.
« William Sheller et le cinéma : de l’idiome pop à l’affirmation d’une musique cinématographique », William Sheller, portraits de l’artiste en Symphoman. Gonin Philippe (dir.), Dijon : EUD, 2024, p. 25-45.
« Cirque, musique et ‘spectacularisation’ du film dans La Strada (F. Fellini, 1954) », in: Quelles musiques pour la piste ? Musique au cirque de la fin du XVIIe siècle à nos jours, M.-A. Boutin, K. Saroh, B. Porot et C. Thomas (dir.), Rennes : P.U.R., 2023, p. 241-259.
« Émergence et affirmation d’une esthétique morriconnienne du polar dans les films d’Henri Verneuil (1968-1979) », in: Les Musiques d’Ennio Morricone, Chloé Huvet (dir.), Dijon : Éditions Universitaires de Dijon, 2022.
« Le fantastique de l’inconscient pathologique dans le cinéma de Claude Chabrol par ‘l’effet Jansen’ », in: Réalisateur et compositeur en duo : dix-sept études musico-filmiques, Carayol, Cécile et Rossi, Jérôme (dir.), Vincennes : Presses Universitaires de Vincennes, 2022, p. 263-286.
« Claude Lelouch, Francis Lai, Christian Gaubert : du duo réalisateur/compositeur au duo compositeur/arrangeur » (avec C. Carayol), in: Réalisateur et compositeur en duo : dix-sept études musico-filmiques, Carayol, Cécile et Rossi, Jérôme (dir.), Vincennes : Presses Universitaires de Vincennes, 2022, p. 29-50.
« La vogue de l’opérette dans le cinéma français », in: Histoire de l’opéra français. Hervé Lacombe (dir.), Paris : Fayard, 2022, p. 1004-1011.
« La fabrique numérique de la musique de film : pistes temporaires et maquettes », Encyclopédie Technès [en ligne], 2022.
« Film populaire, film d’auteur, film musical, film-opérette : le duo René Clair et Georges van Parys dans Les Belles de nuit (1952) », in: Le Cinéma populaire français et ses musiciens, Gonin Philippe et Rossi Jérôme (dir.), Dijon : Éditions Universitaires de Dijon, 2020, p. 267-292.
« Un homme et une femme de Claude Lelouch : la chanson dans tous ses états », in: Connaît–on la chanson ? Usages de la chanson dans les cinémas d’Europe et d’Amérique Latine depuis 1960, Dufays Sophie, Nasta Dominique et Cadalanu Marie (dir.), Bruxelles, Peter Lang, 2019, p. 289-304.
« Poétique de la musique répétitive au cinéma, les œuvres de John Adams dans Io Sono l’Amore (Luca Guadagnino, 2009) », in: Du Concert à l’écran, La musique classique au cinéma. Etcharry Stéphan et Rossi Jérôme (dir.), Rennes : P.U.R, 2019, p. 256-277.
« Western Music Recomposed by Max Richter », in: Max Richter, un créateur du XXIe siècle. Rossi Jérôme (dir.), Poitiers : Canopé, 2019, p. 69-74.
« Jazz et film d’animation : une analyse musico-filmique du générique de Catch Me If You Can », in: Dessiner (le) jazz. Chalaye Sylvie et Letessier Pierrre (dir.), Paris : Editions Passage(s) et Sorbonne Nouvelle, 2018, p. 103-118.
« Le fantastique musical dans la série Real Humans : un dispositif électro-acoustique pour une musique cassée », in: Le fantastique dans les musiques du XXe et du XXIe siècle. Carayol Cécile, Castanet Pierre-Albert et Pistone Pascal (dir.), Paris : Delatour, 2017, p. 315-328.
« Philippe Boesmans et sa partition du film Rendez-vous avec un ange : une distanciation inquiète », in: Philippe Boesmans, Un parcours dans la modernité. Auzolle Cécile (dir.), Paris : Aedam Musicae, 2017, p. 157-174.
« Max Ophuls et Oscar Straus : du mouvement au vertige cinématographique », in: Oscar Straus. Beiträge zur Annäherung an einen zu Unrecht Vergessenen. Wesseler Fedora et Schmidl Stefan (dir.), Amsterdam: Operetta Research Center, 2017, p. 156-168.
« La musique dans les films de Claude Lelouch : la chanson, cœur battant du film », in: La Musique de film en France, Courants, spécificités et évolutions, Rossi Jérôme (dir.), Lyon : Symétrie, 2016, p. 229-270.
« Francis Poulenc et le cinéma : méfiance et fascination », in: Du langage au style, singularités de Francis Poulenc. Lacombe Hervé et Kayas Lucie (dir.), Paris : Société Française de Musicologie, 2016, p. 345-363.
« Une écriture musico-cinématographique spécifique : Macbeth d’Orson Welles et Jacques Ibert », in: Marges de l’opéra. Lecroart Pascal et Fix Florence (dir.), Paris : Vrin, 2016, p. 151-172.
« Le livre numérique et sa bande-son : une nouvelle expérience immersive », in: Où va la musique ? Numérimorphose et nouvelles expériences d’écoute, Philippe Le Guern (dir.), Paris : Presses des Mines, 2016, p. 231-243.
« L’art de la chanson de film selon Claude Lelouch : recherches formelles et émotions populaires », in: La chanson dans le film français et francophone depuis la Nouvelle Vague, Lagabrielle Renaud et Obergöker Timo (dir.), Würzburg : Königshausen & Neumann, 2016, p. 209-224.
« Musique et temporalité dans la série Pigalle la nuit ». In: Musiques de séries télévisées, Carayol Cécile et Rossi Jérôme (dir.), Rennes : P.U.R., 2015, p. 219-235.
« Henri Tomasi et le cinéma : une stimulation féconde », in: Henri Tomasi : du lyrisme méditerranéen à la conscience révoltée, Jean-Marie Jacono et Lionel Pons (dir.), Aix-en-provence : Presses Universitaires de Provence, 2015, p. 157-178.
« Les opéras de Georges Delerue : post-debussysme et modernité », in: La Création lyrique en France depuis 1900. Auzolle Cécile (dir.), Paris : Presses Universitaires de Rennes, 2015, p. 225- 244.
« Ladies of English Music : Le règne des sœurs Harrison, 1910-1945 », in: Musiciennes en duo. Giron-Panel Caroline, Granger Sylvie, Legrand Raphaëlle et Porot Bertrand (dir.), Rennes : P.U.R., 2015, p. 77-89.
« Frederick Delius et la France aujourd’hui : une étude critique », in: Frederick Delius et la France. Rossi Jérôme (dir.), Paris : Delatour, 2014, p. 177-192.
« Margot la rouge de Frederick Delius : un vérisme à la française », in: Frederick Delius et la France. Rossi Jérôme (dir.), Paris : Delatour. 2014, p. 87-115.
« L’accord majeur de sixte ajoutée sur tonique en fin d’œuvre : espoir, mystère et extase », in: La fin d’œuvre, Roger Matthias et Caux Grégoire (dir.), Paris : Delatour, 2013, p. 25-40.
« Les harmonies polytonales dans la musique de films de John Williams : étude des ressources expressives de la polytonalité », in: Polytonalités, Malhaire Philippe (dir.), Paris : L’Harmattan. Coll. « L’univers esthétique ». 2011, p. 179-200.
« Le dynamisme harmonique dans l’écriture filmique de John Williams », in: John Williams, Un alchimiste musical à Hollywood, Tylski Alexandre (dir.), Coll. « Univers musical ». Paris : L’Harmattan, 2011, p. 113-140.
« Charles Kœchlin et la musique pour l’image : Victoire de la vie de Henri Cartier Bresson », in: Charles Koechlin, Compositeur et humaniste. Cathé Philippe, Douche Sylvie et Duchesneau Michel (dir.), Paris : Vrin, Coll. « MusicologieS », 2010, p. 449-473.
« La musique d’un film documentaire, l’exemple de Charles Kœchlin », in: Analyser la musique de film, Méthodes, pratiques, pédagogie. Gimello-Mesplomb Frédérick (dir.), Paris : GmbH. 2010, p. 99- 110.
« Daniel-Lesur et la musique de films : un savant divertissement », in: Regards sur Daniel-Lesur. Auzolle Cécile (dir.), Paris : PUPS. 2009, p. 195-227.
Actes publiés de conférences internationales, congrès et colloques
« La chanson au cinéma, proposition d’une triple typologie », in: Corpus et typologies, Pistone Danièle (dir.), Paris : Université de Paris-Sorbonne, Coll. « Conférences et séminaires », 2010, p. 69- 91.
« Le postromantisme musical anglais : une esthétique ? », in: L’esthétique postromantique, Rossi Jérôme (dir.), Paris : Université de Paris-Sorbonne, Coll. « Conférences et séminaires », 2008, n° 35, p. 77-59.
« L’harmonie postromantique : bilan et perspectives », in: L’harmonie postromantique : analyse et esthétique, Rossi Jérôme (dir.),Paris : Université de Paris- Sorbonne. Coll. « Conférences et séminaires », 2007, n° 26, p. 9-29.
« A Village Romeo and Juliet de Frederick Delius : du réalisme poétique au symbolisme », in: Héros et héroïnes de l’opéra symboliste. Pistone Danièle (dir.), Paris : Université de Paris-Sorbonne, Coll. « Conférences et séminaires », 2006, n° 25, 2006, p. 87-102.
« Étude comparée des structures mélodiques et harmoniques chez Grieg et Delius », in: Actes du colloque « Rencontres Interartistiques de l’OMF ». Reynal Philippe (dir.), Paris : Université de Paris-Sorbonne, Coll. « Conférences et séminaires », 2006, n° 22, p. 31-42.
« Fonctions de la polytonalité dans la musique instrumentale de Frederick Delius », in: Polytonalité/polymodalité, histoire et actualité, Pistone Danièle et Fischer Michel (dir.), Paris : Université de Paris-Sorbonne, Coll. « Conférences et Séminaires », 2005, n° 21, p. 27-36. « La notion de programme dans Harold en Italie de Berlioz », in: Analyse et contextualisation, Actes de la rencontre du 24 mai 2003. Pistone Danièle (dir.), Paris : Université de Paris-Sorbonne, Coll. « Conférences et séminaires », 2004, n° 16, p. 27-42.